ARTS & CULTURE

Construite entre 1861 et 1868, l’église de la Trinité est un fruit des révolutions urbanistiques du Second Empire. Alors que tout Paris était en cours de modification, les paroisses, elles aussi, se modifiaient pour faire face à l’augmentation de la population. C’est ainsi que la paroisse de la Trinité est née en 1851.
Une première église a d’abord été construite en 1850 au 21 rue de Calais en mais celle-ci était bien trop petite pour accueillir tous les paroissiens et trop excentrée par rapport au quartier. Une deuxième église a alors vu le jour en 1852 rue de Clichy, à l’emplacement actuel du Casino de Paris. Là encore trop petite, l’Abbé Modelonde, alors curé de la paroisse, demande à Napoléon III l’édification d’une nouvelle église de grande ampleur.
C’est ainsi que Théodore Ballu, Architecte en Chef des travaux de la ville de Paris pour les édifices consacrés au culte est missionné pour la construction d’un nouvel édifice, face à la chaussée d’Antin, à l’emplacement d’un cabaret appelé «La Grande Pinte». La première pierre de la nouvelle église est posée en 1861. En 1867, l’église est achevée, ou du moins le gros œuvre. Finalement, l’église sera consacrée en 1913.

• Visiter l’église grâce aux bénévoles de l’association “Révélons la Trinité” le premier dimanche du mois à 16h (voir agenda paroissial).
• Partir à la découverte de l’intérieur de l’église en drone, c’est possible !

Jean-François Hatton est actuellement organiste et maître de chapelle de l’église Saint-Ferdinand des Ternes, professeur au Conservatoire Claude Debussy (Paris XVII).

Ancien élève d’Olivier Messiaen et invité à jouer à la Trinité pour le Festival Messiaen en 2008, lauréat de plusieurs concours internationaux dont le grand prix d’improvisation à Chartres en 1982, concertiste et compositeur, Loïc Mallié est professeur honoraire des CNSM de Paris et de Lyon, où il tient le Grand Orgue à Saint Pothin.

Après avoir été organiste à la Cathédrale américaine à Paris, elle fut nommée en 1989 titulaire de l’orgue de chœur Aristide Cavaillé-Coll de l’église de La Trinité où elle créa les « Concerts du Jeudi ». Concertiste internationale, elle joue régulièrement en Europe et aux Etats-Unis. Elle est dédicataire de nombreuses œuvres contemporaines ; ses disques ont été salués chaleureusement par la critique.

Après des études à l’université de Kunitachi au Japon, elle vient en France pour étudier le piano auprès de Germaine Mounier, Erik Berchot et Pavlos Yallourakis, et la musique de chambre avec Chantal de Buchy et Nina Patarcec à l’École Normale de Musique de Paris. Lauréate du diplôme concertiste en musique de chambre et du diplôme supérieur d’enseignement au piano. Dès sa conversion au catholicisme en 2011, elle étudie l’orgue avec Françoise Levéchin, avec Paul Goussot au CRR Rueil-Malmaison. Après l’obtention du DEM d’orgue elle continue de se perfectionner en orgue auprès de Philippe Brandeis au CRR Cergy.

Le chœur de la Trinité est une association aujourd’hui extra-paroissiale qui rassemble des passionnés de la musique sacrée dans notre église. Ils y répètent une fois par semaine et proposent deux séries de concerts chaque année, sous la direction de Till Aly.
Renseignements : https://www.choeurdelatrinite.com/

Le Chœur de la Trinité donnera en concert les samedi 15 avril à 20h00 et dimanche 16 avril 2023 à 15h00 en l’église de la Trinité, des œuvres chorales de compositeurs romantiques allemands.

Sous la conduite de Till Aly, le Chœur de la Trinité, accompagné par la pianiste ukrainienne Olga Dubynska, offrira une promenade musicale romantique allemande riche en émotions et illustrée par un florilège de chœurs de 4 compositeurs – Brahms, Mendelssohn, Bruckner et Rheinberger – bien connus du public pour leurs symphonies ou leur musique de chambre mais qui ont tenu, chacun à sa manière, à présenter des œuvres relativement brèves, propres à accompagner les offices chrétiens.

Félix Mendelssohn (1809-1847), issu d’une célèbre famille juive convertie au luthéranisme, qui joue un rôle déterminant dans la redécouverte de la musique baroque et dont le style
expressif mais toujours tenu le classe parfois comme un « classique parmi les romantiques » ;

Johannes Brahms (1833-1897), qui s’inscrit lui aussi dans la continuité des maîtres baroques et classiques, mais dont l’écriture est renouvelée par une puissance d’émotion propre au romantisme. Il témoigne de la profonde influence qu’exerce alors la littérature et particulièrement la poésie sur la musique de son temps ;

Anton Bruckner (1824-1896), influencé par Liszt et Wagner, dont les audaces harmoniques ouvriront plus tard la voie à l’atonalité, avant de devenir le symphoniste mondialement connu, qui composa de nombreuses œuvres chorales, motets ou musique d’églises ; l’insertion dans le programme d’un motet de Palestrina (1525-1594), compositeur prolixe, chef de file de la musique de la Renaissance, maître du chant grégorien, permettra d’apprécier l’enracinement de la musique de Bruckner dans ce genre musical ;

Joseph Gabriel Rheinberger (1839-1901). Grand pédagogue  injustement méconnu comme compositeur,unit tradition et modernité. Il utilise toutes les techniques traditionnelles, de la polyphonie de la Renaissance au classicisme viennois et au romantisme
naissant ; admirateur de Bach et de Mozart, il allie rigueur et audace.

Ce programme rare met en valeur la diversité de sensibilité et d’approche des compositeurs romantiques.

Informations pratiques :

Dates des concerts : Samedi 15 avril  à 20h et dimanche 16 avril 2023 à 15h Lieu : Église de la Trinité à Paris – Place d’Estienne d’Orves – 75009 Paris
Tarifs : Prévente 1ere catégorie 25€ / 2e catégorie 15€ / réduits 10€
Sur place 1ere catégorie 30€ / 2e catégorie 20€ / réduit 10€

Tarif réduit : -25ans, étudiants, chômeurs, parcours « jeunes couples ».

Gratuit pour les moins de 16 ans.

Billetterie en ligne sur le site du Chœur :

https://www.choeurdelatrinite.com/page/1239001-billetterie